Als 1787 Wolfgang Amadeus Mozarts Streichquintett KV 516 entstand, lebte er seit sechs Jahren in Wien – als freier Künstler und ständig bemüht, die wachsende Familie mit Konzerten und Unterricht durchzubringen. Vermutlich waren Geldsorgen auch dafür verantwortlich, dass er die Arbeit am „Don Giovanni“ unterbrach, um die beiden Streichquintette in C-Dur und g-Moll zu schreiben. Ironie des Schicksals: Zunächst waren die Quintette nichts weniger als einträglich. Die Gattung hatte es anfänglich beim Publikum, den Ausführenden und Verlegern nicht leicht. Heutzutage gehören Mozarts sechs Quintette, die jeweils die Bratsche verdoppeln, zum Kostbarsten, was die Kammermusik hervorgebracht hat. Während er bei den Streichquartetten Haydn als großen Vorstreiter sah, bewegte er sich bei den Quintetten freier. 

KV 516 hebt mit einem strengen und herben Sonatensatz an, der die Möglichkeiten der Stimmführung auslotet. Das folgende Menuett wirkt aggressiv, seine Melodiebögen werden durch Akkorde zerrissen. Einen kleinen Lichtblick gestattet sich nur die Erste Violine. Im folgenden Adagio kommt das Quintett zur Ruhe. Die Instrumente spielen „con sordino“, also gedämpft. Das Finale beginnt langsam, bevor sich doch vorsichtige Fröhlichkeit zu einem beschwingten Ausklang steigert.

Die fast zeitgleich entstandenen Quintette in C-Dur und g-Moll, die wie ein Gegensatzpaar anmuten, wurden in ungewöhnlich emotionaler Weise kommentiert, wobei die Besprechungen des zweiten Stücks immer wieder zu Begriffen wie Resignation, Düsterkeit, Einsamkeit, Schmerz, Fatalismus, Trotz greifen. Bei aller Problematik außermusikalischer Deutungen kann man dem Musikwissenschaftler Rudolf Gerber folgen, der darin ein „Bekenntniswerk höchstpersönlicher Art“ sah.

wurde im japanischen Nagoya geboren. Sie studierte am Toho Gakuen College Geige und wechselte im vierten Studienjahr zur Bratsche. Seit 2019 ist die Stellvertretende Solo-Bratscherin Mitglied im Konzerthausorchester Berlin, außerdem spielt sie im Konzerthaus Kammerorchester. Die Preisträgerin mehrerer nationaler Wettbewerbe spielte unter anderem unter Leitung von Seiji Ozawa als Solistin mit verschiedenen japanischen Orchestern. Als Kammermusikerin war sie beispielsweise bei den International Sejong Soloists (NY), beim Aspen und beim Affinis Music Festival sowie den Dresdener Musikfestspielen zu Gast.

studierte in seiner Heimatstadt Berlin an der Hochschule für Musik Hanns Eisler bei Gerhard Riedel und Walter Küssner und war Stipendiat der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Seit 2005 ist er Mitglied des Konzerthausorchesters Berlin. Außerdem spielt er am Konzerthaus im Franz Trio und im Konzerthaus Kammerorchester. Ernst-Martin Schmidt hat mit den Berliner Barocksolisten musiziert und tritt als passionierter Kammermusiker vor allem in verschiedenen Duo- und Triobesetzungen im In- und Ausland auf.

wurde in Taiwan geboren und studierte in Taipei sowie an der Berliner Universität der Künste bei Ulrich Knörzer und in Detmold bei Diemut Poppen. Seit 2009 ist sie Mitglied des Konzerthausorchesters Berlin, außerdem spielt sie im Konzerthaus Kammerorchester. In ihrer Heimat Taiwan gewann sie nationale Wettbewerbe und war Stipendiatin der Yamaha-Stiftung. Als Solistin trat sie unter anderem im Brahmssaal des Musikvereins in Wien und mit einem Solo-Recital im Musikinstrumenten-Museum Berlin auf.

Was war da los? Unsere KHO-Musikerinnen und Musiker erzählen, wie es zu einem Schnappschuss vor dem Konzert kam – dieses Mal mit Geigerin Avigail Bushakevitz und Garderobe 043.